вCDники апокалипсиса: music of 2012 (часть вторая)
Вторая часть нашумевшего опуса от PsyCrow (первая находится вот здесь).Краткое подведение полугодовых музыкальных итогов, в ходе которого автор оскорбляет богопротивные новые релизы модных хипстеров, скорбит по любимым группам, скатившимся в безликое уныние, выливает ушаты грязи на фаворитов критической общественности и говорит не соответствующие действительности глупости в рамках аннотации. Думаю, вы уже догадались, что скучать не придётся.
Спенсер Краг продолжает торжественно забивать на “Sunset Rubdown” и вместо этого увлеченно возится со своим луноликим сольным проектом: после прошлогоднего “Organ Music…” были все основания ждать очередного невнятного высказывания в жанре “электроника не для всех”, но, к счастью, наш замечательный канадец и сам, видимо, понял, что эксперимент не удался. Несмотря на то, что за аранжировки вроде бы отвечают краутроковые финны из “Siinai”, музыка вполне похожа на классическое обтирание закатом, и, в частности, Крагу дают делать, что у него получается лучше всего: торжественное распевание загадочных текстов неповторимым голосом. Очень хороший альбом, вмиг оправдывающий само существование “Moonface”.
Начнем с того, что рукоположением г-на Тиллмана никто как будто не занимался: “отец Джон Мисти”, как следует из строчки в последней композиции, вырос всего-то из нелюбви музыканта к имени “Джошуа” и неприязни к сокращению “J.” Бывшего ударника “Fleet Foxes” я раньше не слушал и потому не могу судить, от чего он еще отказался на своем первом альбоме после возведения в сан и побега из лисьей стаи, но вот эпитет “божественно” к нему порой вполне применим: очень душевная, изобретательная музыка на стыке вышеуказанных жанров, с приятным вокалом и хорошими текстами – отдельные реминисценции Дилана времен “Bringing It All Back Home” отдельно порадовали.
Милейшие бородачи из Пенсильвании завязали с суфистскими басенками и вернулись к чуть более жесткому звучанию “Brother, Sister”, чтобы записать, пожалуй, лучший альбом года на данный момент. В центре внимания на “десяти историях” – одна большая История передвижного цирка, рассказанная в лицах – вернее, мордах – но даже самая искусная и проникновенная поэзия не сделала бы погоды без достойного музыкального сопровождения, каковым MWU нас снова порадовали. Очередная безупречная пластинка от одной из самых стабильных, пожалуй, команд современности, которой “delusions of ungrandeur” из строчек “Cardiff Giant” уж точно не грозят.
С отдельной категорией т.н. унылых мужиков даже у меня не получается сдружиться. Что же является обязательным условием для фиаско, спросите вы? Представляю вашему вниманию экспонат “А”, Мэтт Эллиотт; точки невозврата – слишком уж низкий, не особенно приятный голос с неприятной хрипотцой да обилие тягомотных инструментальных вставок с фламенкоподобными мотивами. Не спасают даже треки с названиями вроде “If Anyone Tells Me ‘It’s Better To Have Loved And Lost Than To Never Have Loved At All’, I Will Stab Them In The Face” (здесь я, кстати, с музыкантом согласен).
Способен ли иссякнуть фонтан творческой энергии Кенни Андерсона и, как следствие, поистине спамерский поток релизов его величества КС? Да никогда. Новый мини-альбом ироничного шотландца получился довольно легкомысленным и позитивным, как и положено в весеннюю пору: сразу после безусловного хита “Doubles Underneath” Кенни слегка сбавляет обороты, чтобы вволю постонать на “Near Star Pole Star” в компании девушки – бэк-вокалистки, однако концовка ипишки опять проходит под эгидой фриковатого и фолковатого шотландского инди-попа, которым так славится королевский лейбл “Fence Records”. На самом деле, сложно даже сформулировать, чему же еще должны гэлы обучить Андерсона, чтобы он сумел добиться международного признания.
Дуэт шведских сестричек – это не только стереотипный ингредиент для порнофильма, это, как нам доказывают Йоханна и Клара Содерберг, еще и чудесный европейский ответ “Fleet Foxes”. Вторая студийная пластинка юных инди-шведок способна очаровать, кажется, даже самого въедливого ценителя музыки, потому что здесь вам и мелодичный, мало на кого похожий девичий вокал, и два оглушительных хита в самом начале (“The Lion’s Roar”, “Emmylou”), и отсутствие бросающихся в глаза пробоин в плейлисте, и даже Конор Оберст в самом-самом конце (“King of the World”) – пальчики оближешь, в смысле, уши, в смысле, не надо их лизать самому себе, фу! Anyway, старшенькая Содерберг – Йоханна – младше автора обзора на два месяца, отчего ему внезапно хочется забиться в угол и долгое время никого не видеть.
Господин Миддлтон традиционно ассоциируется с бесконечно тоскливой поэзией, для которой он с равной долей вероятности может подобрать как шумные экспрессивные аранжировки, так и монотонное бренчание на одной-единственной акустической гитаре. Однако, в этом году вместе с творческим псевдонимом Малколм внезапно сменил и творческое направление: HDBA оказался альбомом почти целиком инструментальным, испещренным странной электроникой и вокальными фильтрами – то есть, именно таким экспериментом, после которого принято строго глядеть на провинившегося музыканта и многозначительно качать головой. Будем надеяться, это у него фаза временная: очень бы не хотелось терять шотландского Принца Уныния.
Одна голова – хорошо, а две – еще лучше, особенно если обе недурно поют. О талантливой голове Аласдера Робертса мы знаем более-менее достаточно, а что до его сообщницы – это уроженка гебридского острова Льюис, и с ее помощью лоулендер Робертс, видимо, реализует давнюю мечту записать что-нибудь на гэльском, которым он сам не владеет. Получился добротный, но все-таки скучноватый сборник, в котором перемешались традиционные общебританские и сугубо гебридские баллады, а также одна переделка (плохая) старой робертсовской песни (хорошей). Как по мне, у Аласдера все-таки лучше получается завывать в одиночестве: “The False Bride”, например, была одним из немногих светлых пятен на недавнем альбоме RM Hubbert’а.
Удивительная штука: сравнения с Диланом выдохлись, эффект новизны тоже убрался восвояси, а Матссон по-прежнему очень хорош. Скрипучий швед с забавной лицевой растительностью не пускается ни в какие сомнительные эксперименты и не прибегает к концептуальным задумкам, а просто сочиняет замечательные песни, всем своим видом показывая, что there’s no leaving этого стиля, по крайней мере, now (боже, что за омерзительный лингвистический мутант). Вот уж действительно, “The Most Consistent Man On Earth”, как его окрестили в одной популярной рецензии на RateYourMusic. Гимн 1904-ому году от рождества матссоновского почти-тезки, я считаю, получился особенно прекрасным.
Признаться, эти конкретные мелодичные канадцы мне к пятому альбому сильно так поднадоели, но вот им самим, похоже, все еще интересно заниматься одними и теми же вещами. Ситуация несколько перекликается с примером из предыдущего пункта, но разница в том, что швед пишет очень хорошие песни, а пловцы, на мой взгляд – уже нет. Что ж, Великих озер у нас как раз пять – может статься, в следующий раз они все-таки рискнут исследовать незнакомые воды.
Если эта пластинка – расцвет данного ансамбля, то на стадии корешков, ростков и даже бутонов они мне нравились побольше. Бесспорно, “Wild”, “The Hours” и “Wishes” – очень хорошие композиции, но в целом группа немножко страдает от оверпродакшена, а Виктория Легран чем лучше учится управлять своим загадочным потусторонним голосом, тем менее искренним и привлекательным он становится: сравнение настоящего привидения с работой шарлатанов-оккультистов немного грубовато, но что уж со мной поделаешь.
А разбавим-ка мы очерки о тяжеловесных альбомах короткими заметочками о свежих синглах. Этот, например, стал одной из трех официальных добавок к альбому “Diamond Mine”, причем здесь Андерсон с Хопкинсом играют на контрастах: динамичная, драйвовая композиция про третьего лебедя с места в карьер стартует перезвоном тоненьких клавишных, к которым потом подключается интенсивное гитарное бренчание, что в комплекте с нервическим пением короля образует отличный орнитологический гимн с психоделическим налетом, а вот в качестве бисайда нам неожиданно предлагают расслабляющий и мирный инструментально-эмбиентный очерк о чем-то морском и далеком. При всей кажущейся несовместимости, эта дилогия прелестна.
Если вы вдруг проспали все на свете, “Blur” опять вместе, и они вовсю пишут новый альбом, почесывая убеленные сединами головы и неумолимо разрастающиеся животы. Недавно они представили на суд общественности две новых композиции, одна из которых заставляет вспомнить о золотых временах ансамбля – такой знакомый и родной Дэймоновский голос рассказывает об урбанистической фантазии на фоне умиротворяющих гитар и пианино – а другая, несмотря на название, вряд ли призвана порадовать суровых фанатов Оливера Кромвеля, поскольку представляет собой электронный фристайл в духе “13” или “Think Tank”. Ну а самый главный вывод – с вдохновением у них, кажется, все по-прежнему в порядке.
Замечательный, изысканнейший десерт к самому по себе очень сытному “Ten Stories” (смотрите чуть выше): кое-кто, как видно, может себе позволить не включать в альбом песни, которые иные группы и написать-то не в состоянии. Посвящение луковке по имени Джулиан из нежно-фолкового вступления постепенно перетекает в шумное действо с намеками на пост-хардкор, а “Four Fires” наверняка запомнится прежде всего могучими и вдохновляющими восклицаниями “My faith in love is still devout!”, которые, если вдруг ваша позиция совпадает с позицией Аарона Уайсса, так и отскакивают от зубов. Про запутанные и умные тексты даже и говорить-то не хочется: без них и MWU не MWU.
Всё то, что должно доноситься из каждого утюга любого уважающего себя любителя музыки по итогам первого полугодия, по скромному мнению автора данной статьи.
Track List:
01. Andrew Bird – Near Death Experience Experience 02. Dry The River – Bible Belt 03. Dry The Rivel – Lion’s Den 04. Father John Misty – Writing A Novel 05. First Aid Kit – Emmylou 06. First Aid Kit – King of the World (feat. Conor Oberst) 07. King Creosote – Doubles Underneath 08. mewithoutYou – Bear’s Vision of St. Agnes 09. mewithoutYou – Nine Stories 10. Moonface – Lay Your Cheek On Down 11. Moonface – Yesterday’s Fire 12. Sharon van Etten – Leonard 13. The Twilight Sad – Alphabet 14. The Twilight Sad – Another Bed 15. The Tallest Man on Earth – 1904 16. The Tallest Man on Earth – Bright Lanterns
Beach House – не согласен. First Aid Kit – с положительным отношением согласен, а вот описание страдает чрезмерным субъективизмом и нелепой эпатажностью, читать неприятно. К остальному в большинстве случаев – равнодушен.
П.С. Gravenhurst никто не хочет осветить?)
По-моему, когда люди пишут своё мнение с умным видом, выдавая его чуть ли не за признанную объективность (чем я, к сожалению, очень часто грешу) – это выглядит ещё более нелепо. Мне вот больше по нраву лёгкие, с некоторой долей самоиронии, рецензии такого типа.
Понравились
MewithoutYou и First Aid Kit (хотя из альбома как раз эти 2-е песни и выделяются… на фоне так сказать)
—
Gravenhurst ??? А что это такое ? Лезу в Инет.
audiot, ву-ху for mewithoutyou! по шведским сестричкам не совсем соглашусь – там и открывашка прекрасная, и других славных песен полно, если дать им немного времени.
psycrow, мне кажется, что всё это очень субъективно, ведь у каждого свои вибрации) Сигур Рос тут тоже начали “хвалить” в однообразии, причём эта ветка стала единственной в сети, где не очень хорошо о них отзывались. Тем не менее, глубины, ландшафты ну и прочие штучки душевные штучки остались, даже увеличились. Бич Хаус и Фёрст Эйд Кид у меня в этой подборке в лидерах, а вот остальное я давным давно отправил в корзинку) Потому что ну просто неинтересно, честно, без обид) Хотя как ты заметил, многим показалось очень даже интересным. Ну ещё кое-где и кое-что выборочно оставить можно, но это уже далеко не уау. Очень далеко. Так что yusuper4ik в своём роде очень даже прав. А в остальном я отправляюсь слушать новый альбом Mono! :-) Говорят, он очень вкусный получился)
пропустил, видимо, эту ветку, потому что расслушал совсем недавно этот альбом, но присоединюсь к выраженным там мнениям, да: сконнектится духовно с тамошним выстраданным эмбиентом у меня тоже никак не получилось.
нет, я не спорю, что много кому моя здешняя подборка может не понравится, и это их законное право; мне обидно именно за “однообразность” же. надо очень уж невнимательно слушать, чтобы хоть один пункт из обеих частей назвать похожим на другой (может, за вычетом “great lake swimmers” и “bowerbirds”, ну так они мне и самому не понравились, дуплетом).
Вы должны представиться, чтобы оставить комментарий.
* Часто комментируете? Зарегистрируйтесь, и Вам не придётся заполнять поля имени и почты. Вы также сможете настроить собственный аватар, рассказать немного о себе, оставить контактную информацию. Кроме того, для зарегистрированных пользователей доступны дополнительные функции и сохраняются баллы, полученные за участие в интерактивных рубриках.
Если Вы уже наш зарегистрированный читатель, тогда Вам необходимо авторизироваться.
Beach House – не согласен. First Aid Kit – с положительным отношением согласен, а вот описание страдает чрезмерным субъективизмом и нелепой эпатажностью, читать неприятно. К остальному в большинстве случаев – равнодушен.
П.С. Gravenhurst никто не хочет осветить?)
demnetlike, “…описание страдает чрезмерным субъективизмом…”
По-моему, когда люди пишут своё мнение с умным видом, выдавая его чуть ли не за признанную объективность (чем я, к сожалению, очень часто грешу) – это выглядит ещё более нелепо. Мне вот больше по нраву лёгкие, с некоторой долей самоиронии, рецензии такого типа.
“П.С. Gravenhurst никто не хочет осветить?”
Попробую послушать их ещё раз. :)
Попробую послушать их ещё раз. :) Его ты хотел сказать) А чего пробовать-то?) Стильно и душевно просто.
demnetlike, В первый раз альбом мне показался скучноватым. Хорошие песни, но без искорки.
zontik, не смеши)
Понравились
MewithoutYou и First Aid Kit (хотя из альбома как раз эти 2-е песни и выделяются… на фоне так сказать)
—
Gravenhurst ??? А что это такое ? Лезу в Инет.
audiot, ву-ху for mewithoutyou! по шведским сестричкам не совсем соглашусь – там и открывашка прекрасная, и других славных песен полно, если дать им немного времени.
фолк,фолк,фолк немного электроники ,вот оно-разнообразие?!шведки немного зацепили,а остальное серость имхо…
могу какие угодно нападки на свой музыкальный вкус безропотно выдержать, но, э-э, однообразие? хотя имхо есть имхо, рад, что хоть шведки порадовали.
psycrow, мне кажется, что всё это очень субъективно, ведь у каждого свои вибрации) Сигур Рос тут тоже начали “хвалить” в однообразии, причём эта ветка стала единственной в сети, где не очень хорошо о них отзывались. Тем не менее, глубины, ландшафты ну и прочие штучки душевные штучки остались, даже увеличились. Бич Хаус и Фёрст Эйд Кид у меня в этой подборке в лидерах, а вот остальное я давным давно отправил в корзинку) Потому что ну просто неинтересно, честно, без обид) Хотя как ты заметил, многим показалось очень даже интересным. Ну ещё кое-где и кое-что выборочно оставить можно, но это уже далеко не уау. Очень далеко. Так что yusuper4ik в своём роде очень даже прав. А в остальном я отправляюсь слушать новый альбом Mono! :-) Говорят, он очень вкусный получился)
пропустил, видимо, эту ветку, потому что расслушал совсем недавно этот альбом, но присоединюсь к выраженным там мнениям, да: сконнектится духовно с тамошним выстраданным эмбиентом у меня тоже никак не получилось.
нет, я не спорю, что много кому моя здешняя подборка может не понравится, и это их законное право; мне обидно именно за “однообразность” же. надо очень уж невнимательно слушать, чтобы хоть один пункт из обеих частей назвать похожим на другой (может, за вычетом “great lake swimmers” и “bowerbirds”, ну так они мне и самому не понравились, дуплетом).
Вы должны представиться, чтобы оставить комментарий.
Зарегистрируйтесь, и Вам не придётся заполнять поля имени и почты. Вы также сможете настроить собственный аватар, рассказать немного о себе, оставить контактную информацию. Кроме того, для зарегистрированных пользователей доступны дополнительные функции и сохраняются баллы, полученные за участие в интерактивных рубриках.
Если Вы уже наш зарегистрированный читатель, тогда Вам необходимо авторизироваться.