Drawn From Bees – The May King And His Paper Crown

Спросите у среднестатистического слушателя, что ему известно о Drawn From Bees. Скорее всего, он посмотрит на вас, как на умалишённого. Ничего удивительного, ведь он никогда не слышал удивительных гитарных пассажей, по-настоящему уникальных и неповторимых в каждой композиции вот уже второй альбом кряду. Он ни разу не испытывал той необъяснимой дрожи и мурашек по всему телу от безупречной смеси пост-апокалиптического фолка, арт-рока и неповторимой “густой” атмосферы. Он просто не знает о The May King And His Paper Crown. А насчёт вас?..

Мнение автора может не совпадать с мнением редакции. А может и совпадать.

Долгое время главным проводником величия государства американского в массы с помощью музыкального искусства, являлся Брюс Спрингстин. Теперь эту почетную миссию из его рук окончательно приняла лас-вегасская группа The Killers. Встречайте, Брендон Флауэрс — Брюс Спрингстин для поколения айфонов и айпадов. На своем четвертом лонгплее, ведомый им коллектив звучит так, что кажется, что более американская запись невозможна в принципе.

«Battle Born» могуч как Эмпайр-Стейт Билдинг, и красив как ниагарский водопад. Это первый альбом “Киллерсов”, на котором полностью отсутствуют иноземные влияния. Никаких тебе приветов Британии, никаких реверансов Роберту Смиту. Стопроцентно национальный продукт. Как сигареты Мальборо и улыбка Тома Круза. Окончательно впустив дух Спрингстина в музыку своей группы, Флауэрс льёт слова, как пули, и поет для каждого, кто влюблен в звёзды и полосы.

И вот, там где The Resistance стартует с уверенного и боевого “they will not control us, we will be victorious” – The 2nd Law начинается с драматичного “wake to see – your true emancipation is a fantasy”. И название альбома, отсылающее ко второму закону термодинамики, в случае с альбомом проецируется на незавидную судьбу нашей планеты – она выступает здесь в роли “изолированной системы”, ресурсы которой постепенно исчерпываются, а человечество варится в собственном соку, желая только размножаться, увеличивать свой достаток, вбухивая деньги в монстра по имени “мировая экономика”, который становится все более неуправляемым и опасным. Ясное дело, что долго так продолжаться не может, и, рано или поздно, наша “система” – Земля – выйдет из строя, а жертвами этого коллапса станет человеческий род.

Худшая обложка года по всеобщему мнению

Trust – TRST 

Citizens!, пожалуй, одна из самых не британских музыкальных групп, среди всех молодых лондонских коллективов. И дело здесь даже не в том, что ребята оказались на супер-модном французском лейбле Kitsune, или том факте, что в 2006-ом году парни играли совершенно другую музыку. В те времена у Тома Барки и Ко вообще были совершенно иные интересы, нежели сегодня. Серьёзно увлёкшись британской военной историей в Лидском университете и, будучи студентами, они создали бэнд под названием Official Secrets Act (конечно же, и тут без исторической подоплёки не обошлось), и тяготели к более привычному для английской столицы  гитарному поп-року. В кумирах у них тогда ходили нью-йоркские нью вэйверы Talking Heads, пост-панкеры The Futureheads, ну и Blur, естественно. Куда же без них-то.

Прошло уже куча времени (без малого, 6 лет), но оно, как-будто оказалось не подвластно над нашими героями – ребята становятся всё взрослее, однако их музыка походит скорее на творчество взбалмошных подростков, чем на творчество образованных молодых людей. Можно было бы, конечно, всё свалить на “гадкое” влияние соседей по лейблу (Hot Chip, Is Tropical, Delphic, Housse De Racket и Two Door Cinema Club – ребята далеко не самые спокойные), но вся штука в том, что “Граждане” сами, как говориться, докатились до жизни такой…

Balthazar – Rats

Ближайшие преследователи: The New Electric Sound, Two Wounded Birds

Существуют альбомы, пронзающие сердца слушателей, во многом потому, что они появились в очень нужный момент. Другими словами, чудесным образом совпали с душевными порывами, творящимися внутри каждого из нас, когда приходит осенняя пора. Rats, в этом смысле, просто идеальная работа. Отточенная, выверенная до последней ноты и интонации в голосе Маартена Деволдере.

Гулкие басовые партии (когда, закрыв глаза действительно можно почувствовать ленивые вибрации струн), поддерживаемые акустическими гитарами с ревербом; умная лирика с множеством ярких образов и ассоциаций, осознанно приглушённые ударные на заднем фоне, “прокуренный”, ухмыляющийся отчего-то вам, голос вокалиста, и, конечно же, безумно красивые скрипично-духовые пассажи (без которых, Balthazar потеряли бы, наверное, половину своего шарма и самобытности). Всё вместе же, это соединяется в безупречную по красоте и невероятно добрую ностальгическую эссенцию.

Dry the River – Shallow Bed

Ближайшие преследователи: если брать в расчёт именно фолк-коллективы, а не бородатых поэтов-песенников, то Dry The River с лёгкостью уделывают всех. Mumford & Sons, например, нервно курят где-то в сторонке.

Это не просто очередная милый фолк коллектив. В своих песнях Dry The River сочетают лиричные поп мотивы, фолк минимализм, адреналиновые хардкор/панк (!) элементы и настоящие оркестровые пассажи с альтом, скрипками, мандолиной, хоровым пением и многим-многим другим. Просто представьте на миг мягкий приторный Sign No More от Mumford & Sons, скрещённый с невесомым Маккабисовским Given To The Wild, и вы, быть может, сможете понять, что же представляет из себя Shallow Bed.

Несмотря на то, что больше половины материала на пластинке мне довелось услышать задолго до её выхода, она всё равно смогла меня поразить. Соединённые одной общей идеей и концепцией услышанные ранее песни, заиграли новыми, ранее невидимыми мне оттенками, словно драгоценные камни на ярком солнце. “Shaker Hymns” и “History Book”, к примеру, превратились в одних из самых милых и задумчивых композиций на диске, любовные баллады “The Chambers & the Valves” и “Bible Belt” добавили романтичности и лиричности в альбом. Ну и, конечно же, искромётные номера вкупе с необыкновенным кристально-звенящим голосом вокалиста Питера Лиддла – визитная карточка Dry the River. Их здесь чуть ли не половина альбома: “New Ceremony”, “No Rest” (которая переплюнет по эмоциональности даже знаменитую “Video Games”), “Weights & Measures”. Апофеозом всего действа по праву может служить эпичная “Lion’s Den”.

Cold Showers – Love and Regret

Ближайшие преследователи: окститесь. нет таковых.

Обложка американских дарквэйверов Cold Showers как нельзя лучше характеризует, что в данный момент происходит с пост-панк ревайвлом в целом. Ещё лет пять назад можно было, в прямом смысле, зарыться с головой в многочисленные релизы, выпускаемые просто-таки в промышленных масштабах.

Сейчас же мы наблюдаем увядание того смелого красивого ростка, пробившегося сквозь толщу нескольких десятилетий забвения. Наверное, так и должно всё быть. А Cold Showers, по крайней мере, самое любопытное и приближенное к олдскулу пост-панк событие года. На фоне массы малоизвестных полу-альтернативных бэндов – “Любовь и Сожаление”, и правда, не так уж плох. Послушайте.

Me

Ближайшие преследователи: Deep Sea Arcade, Temples

Заранее прошу прощения у всех мьюзофилов, но, похоже, что без упоминания ваших небожителей в этой статье просто не обойтись. Действительно, за все годы, что я сознательно слушаю музыку, было довольно проблематично найти современную группу, способную замахнуться на эпичность Muse. Но австралийцы [Me] пошли намного дальше.

Не став бездумно копировать творчество всемирно известных британцев, этот нео-прог рок квартет показал нам всю прелесть психоделичного рока 70-х, да ещё с таким раз размахом и масштабностью, что английские журналисты из радио-станции Kerrang тут же окрестили этих молодых ребят коллективом, в котором каждый из четырёх участников – маленький Фредди Меркьюри.

Результатом  работы музыкантов в 2012-ом году стала поистине многогранная Another Story High EP, которую неподготовленный слушатель с лёгкостью бы мог принять за новые композиции Muse, решивших вдруг удариться в психоделию 70-х. Кажется, здесь есть всё самое грандиозное из той замечательной эпохи: “Dutch Medicine” вполне можно представить исполняемую Битлами времён Сержанта Пеппера, “Working Life” – настоящая мини-опера, навевающая воспоминания с легендарной Квиновской Bogemian Rapsody; в “Like A Fox” отчётливо слышатся Лед Зеппелиновские гитары и вокал. диапазону которого позавидовал бы Мэттью Беллами, а “Naked” – самый настоящий стадионный гимн, идеально вписавшийся бы в Мьюзовский The Resistance.

Patrick Watson – Adventures In Your Own Backyard

Ближайшие преследователи: Michael Kiwanuka, Eugene McGuinness

Способность дёргать за невидимые человеческому глазу струны душ людей своей музыкой,  дана очень не многим артистам. Патрик Уотсон, судя по всему, как раз находится в этой малочисленной и престижной когорте. Записав четвёртую пластинку, он вовсе думает скатываться в скучное самокопирование и однообразие, свойственное многим опытным сонграйтерам. Спустя 3 года после шикарной Wooden Arms, канадский мульти-инструменталист вместе со своими преданными единомышленниками дарит нам очередное маленькое чудо под названием Adventures In Your Own Backyard. Выступления Патрика неизменно сопровождаются невообразимой долей театрализованности и эфемерности происходящего вокруг. Когда создаётся стойкое впечатления абсолютной отрешённости от окружающей действительности. Звуковая завеса песен оказывается настолько плотной и испещрённой множеством потаённых звуков, что вы, хотите того или нет, обязательно попадёте под действие этого приятного музыкального гипноза.

Для тех, кому лень читать. Вся суть в одной картинке.